Lo scorso 11 dicembre ha inaugurato, alla Galleria Eugenia Delfini (via Giulia 96, Roma), «deafnotdead», la mostra personale di Diana Anselmo, artista visivo, performer e attivista Sordo. Dopo il successo della mostra alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino, Anselmo prosegue la sua indagine su episodi cruciali della storia della >…

Vi piace giocare con le mani durante la ricreazione, assaporare la sensazione dei polmoni pieni di canzoni, scandita dal battito delle mani. A modo tuo, cerchi di raccontare. Ti chiedi se sta succedendo anche a loro. A. M. Brown, Pleasure Activism. La politica dello stare bene, vol. II, Nero (2023), >…

Per le edizioni Guida è appena uscito un importante saggio di Fabienne Martin-Juchat dal titolo «L’avventura del corpo. La comunicazione corporea, una via verso l’emancipazione», con la traduzione di Margherita Bergamo Meneghini, e la cura di Alessandro Arienzo, Stefania Mazzone e Viviana Vacca. Questo libro offre una riflessione a partire >…

Avvenimento è il public program a cura di Edoardo Lazzari, attraverso il quale dal 2023 la Collezione Peggy Guggenheim di Venezia crea un’eco delle proprie mostre dialogando con la scena performativa emergente locale e internazionale. Un evento di qualche ora che contamina pratiche artistiche, pensieri, spazi e corpi. Cura dell’allestimento >…

Dei filosofi sicuramente si ride (ogni storia della filosofia comincia con la derisione della servetta trace nei confronti del meditabondo e distratto Talete), ma i filosofi, a loro volta, sanno ridere e amano ridere? Non tutti, ma solo chi sa relativizzare la conoscenza. E per Michele Martelli (Il riso dei >…

Ne Le strutture antropologiche dell’immaginario (1960) Gilbert Durand (che in diversi passaggi riprende Bachelard ma soprattutto Lévi-Strauss) ci dona una definizione della poesia: «la poesia è integrazione linguistica e disintegrazione semantica». E in un altro passaggio ci dice che la poesia va letta attraverso una sorta di «yoga della lingua». >…

L’intruso di Jean-Luc Nancy torna in Italia proprio nei mesi durante i quali il governo italiano progetta e realizza un lager nel quale esternalizzare la detenzione di persone migranti innocenti; lo stesso miscuglio di ridicolo, trivialità e tragedia è nell’impegno, ancora da parte di tale governo, a fare della gestazione >…

Era già tutto previsto. Che Paolo Sorrentino facesse Paolo Sorrentino all’ennesima, magnificamente ridondante, potenza, con il suo Parthenope, in uscita oggi, in un ritornante loop di scintillante accecamento visivo, narrativo, uditivo, sensoriale, temporale. NoLo me tangere Per questo andammo a vederlo, con cieca e totale infatuazione, nell’anteprima milanese di mezzanotte >…

Abbiamo avuto la fortuna di poter dialogare con Fredric Jameson lo scorso 28 maggio. Aveva appena compiuto 90 anni e ci sembrava bello poter festeggiare con lui questo traguardo, anche se a distanza. Molti anni prima, il suo Brecht e il metodo fu il primo saggio tradotto da Giuseppe. E >…

L’ho già detto? Io imparo a vedere. Sì, incomincio. Come drammatizzare il reale senza che il reale se ne accorga? Come costruire una drammaturgia di eventi che dialoghi con quello che c’è e che ad esso si sovrapponga delicatamente, senza dichiarare la propria presenza? Così da poter aprire squarci di >…

L’ascolto non riguarda solo ciò che normalmente riconduciamo al senso dell’udito. L’ascolto è una risorsa trasformativa e rivoluzionaria, che richiede calma e sintonizzazione. A.P. Gumbs, Undrowned. Lezioni di femminismo nero dai mammiferi marini La delicatezza è d’obbligo. A. Gordon, Cose di fantasmi. Haunting e immaginazione sociologica Viscous Porosity titola l’edizione >…

El Conde de Torrefiel è una compagnia spagnola che da più di dieci anni con i suoi lavori costruisce spazi di contemplazione che mettono in crisi lo sguardo e le posture dell’essere spettatori: dispositivi, letteralmente apocalittici, con cui la compagnia di Tanya Beyeler e Pablo Gisbert si è creata uno >…

Lo scambio tra l’artista Léa Katharina Meier e la studiosa Serena Bassi inizia con il ridere, un proclama udibile e viscoso che emerge dalla bocca. Il riso appare sulle pagine come il segno corporeo di una complicità esistente tra le due, un clamore vocale che si esaudisce nel corpo. L’energia >…

Short Theatre è un luogo di riferimento per le arti performative nazionali e internazionali. È il momento in cui Roma diventa palcoscenico di scambio, visione, relazione fra artistә, teoricә e una comunità diversificata di pubblici che interagiscono trasversalmente in spazi di incontro e trasformazione. Incontrare Stefan Kaegi, artista del collettivo >…

Pubblichiamo qui un estratto dell’«Epilogo» dal libro «Inappropriabili. relazioni, opere e lotte nelle arti performative in Italia (1959-1979)», Marsilio (2024). Ringraziando l’autrice e l’editore per la gentile collaborazione ricordiamo che il libro verrà presentato oggi 6 settembre all’interno di Short Theatre. L’appuntamento è alle 18.00 alla Pelanda (Mattatoio). Con Annalisa >…

«Inappropriabili. Relazioni, opere e lotte nelle arti performative in Italia (1959-1979)», di Annalisa Sacchi, è un libro che ne contiene infiniti altri, affollato da una moltitudine di soggetti singolari e collettivi, protagonisti di eventi, azioni, pratiche, relazioni, movimenti: in una parola un’esistenza in comune artistico-performativa lungo gli anni Sessanta-Settanta italiani >…

Questo libro – «Inappropriabili. Relazioni, opere e lotte nelle arti performative in Italia (1959-1979)» – prima di essere ufficialmente «uscito» (curioso questo termine per indicare la disponibilità di un testo – come se quando il libro uscisse fosse già in una temporalità passata – esce di scena, sipario) ha visto >…

Dopo aver letto fino in fondo il libro di Annalisa Sacchi, Inappropriabili. Relazioni, opere e lotte nelle arti performative in Italia (1959-1979), Marsilio (2024), una domanda diventa inevitabile e sempre più insistente: cos’è successo in questo paese dopo la «grande ondata rivoluzionaria e creativa, politica ed esistenziale» (questo è il >…

Se pensiamo alla Body Art ed alla performance più in generale in ambito italiano – non così probabilmente in altri paesi – il nome più emblematico sembra essere non tanto quello di un artista, ma quello di un critico, ovvero la compianta Lea Vergine, il cui Il corpo come linguaggio. >…

Varcata la porta della piccola pieve, Ned sgattaiolò nell’angolo in ombra. Si segnò e raggiunse la Madonna col bambino. Depositò le bacche di sorbo e rosa canina nell’offertorio sotto l’effige. Si inginocchiò, biascicò una preghiera, in contemplazione di quel volto perfetto e sotto quello sguardo compassionevole. Ricordava quello di sua >…